Festiwal Muzyka u Źródeł Bydgoszcz

Jacek Kotlarski

Jacek Kotlarski – absolwent Liceum Muzycznego im. Mieczysława Karłowicza w Poznaniu w klasie trąbki (rok 1989), następnie Studium Piosenkarskiego w Poznaniu (1992), aż w końcu Akademii Muzycznej im. I.J. Paderewskiego w Poznaniu na wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej w klasie śpiewu (2017).

Od roku 2000 związany z teatrem Muzycznym Roma w Warszawie, biorąc kolejno udział w spektaklach : Miss Saigon, Grease, Koty, Taniec Wampirów, Deszczowa Piosenka, Ale Musicale, Mamma Mia oraz Piloci.
Posiada na swoim koncie szereg solowych recitali i koncertów z towarzyszeniem zarówno własnego combo instrumentalnego jak i wielu orkiestr filharmoników polskich.

Wokalista sesyjny, nagrywający i współpracujący z takimi artystami jak: Irena Santor, Ewa Bem, Maryla Rodowicz, Ryszard Rynkowski, Andrzej Zaucha, Zbigniew Wodecki, etc. Śpiewał w wielu programach telewizyjnych: Taniec z Gwiazdami, Jak Oni Śpiewają, Tylko Nas Dwoje, Idol, Zacisze Gwiazd.
Wielokrotny uczestnik największych polskich festiwali muzyki rozrywkowej (Opole, Sopot, Top Trendy etc).
W roku 2008 prezentował solowe partie projektu symfonicznego Johna Lorda, współzałożyciela i wybitnego „hammondzisty” legendarnej brytyjskiej rockowej grupy Deep Purple.
W roku 2010 wcielił się w jedną z głównych ról musicalu Swing, wystawianego na deskach Teatru Muzycznego Capitol we Wrocławiu.
8 maja 2011 roku śpiewał w jednej z najbardziej prestiżowych sal koncertowych świata „Roy Thomson Hall” w Toronto (Kanada) wykonując arie z Oratorium Miłosierdzie Boże Zbigniewa Małkowicza.
Wiosną 2012 ukazał się jego pierwszy solowy, autorski album, który powstał w kooprodukcji z pianistą, aranżerem i kompozytorem Krzysztofem Herdzinem, wydany przez Polskie Radio pt. „Nigdy nie jest za późno”.

Od roku 2016 zajmuje stanowisko trenera wokalnego solistów Teatru Muzycznego Roma, przygotowując ich do ról w spektaklach: Mamma Mia,Last Five Years, Piloci, Once, Aida, Waitress, We Will Rock You. Obecnie także wykładowca w stopniu doktora „Stylistyki Musicalowej” na kierunku Musical przy wydziale Wokalno – Aktorskim Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie. 

Jarek Oberbek

Jarek Oberbek urodził się 27 maja 1990 roku w Warszawie. Ukończył z wyróżnieniem studia na wydziale aktorstwa teatru muzycznego w London College of Music pod kierunkiem Williama Lestera. W ramach dyplomu zagrał tytułową rolę w musicalu „Dracula” (muz. Alex Loveless, reż. David Henson) oraz w musicalu „Bad Girls”(współpraca z MTI Europe, reż. David Ashley).

Podczas studiów miał zaszczyt brać udział w warsztatach prowadzonych przez Claude-Michela Schonberga. W 2015 roku otrzymał nagrodę Griffith’s Prize, przyznawaną za wybitną interpretację słowa śpiewanego. W teatrze występuje od 18 roku życia – pierwsze kroki na scenie stawiał w Teatrze Rampa w Warszawie, gdzie zagrał w spektaklach „Obcy”, „Gospelowa Wigilia z Tintilo”, „Świat Bastiana”, „Wigilijna Opowieść”, „Zaczarowani” i „W Cieniu” (reż. Teresa Kurpias-Grabowska). W 2011 roku zagrał w musicalu „C.A.S.T.I.N.G.” (reż. Maciejka Mazan). W 2012 roku wystąpił w spektaklu „ANTYgona” w Teatrze Okno w Gdańsku (reż. Karol Prochacki) oraz musicalu „Wonderful Town” (MTI Europe, reż. Krzysztof Knurek). Od 2022 roku gra Carla Hanrattiego w musicalu „Złap mnie, jeśli potrafisz” (reż. Jakub Szydłowski) w Teatrze Muzycznym w Łodzi. Za rolę w spektaklu otrzymał nominację na najlepszego aktora w Ogólnopolskim Plebiscycie Musicalowych Premier Sezonu.

Koncertuje po całej Polsce – współpracował m.in. z Sinfonia Baltica, Sinfonia Varsovia, Filharmonią Warmińsko-Mazurską, Orkiestrą Symfoniczną im. Karola Namysłowskiego w Zamościu i Filharmonią Opolską. Od 2020 roku współpracuje z Festiwalem „Muzyka u Źródeł”.

Zorganizował trasy koncertowe „Podróż Musicalowa”, „Wieczór z Bajki” i „Bajkowa Nuta”. Współpracuje ze Studiem Accantus – filmy z jego udziałem w serwisie YouTube mają ponad 10 milionów wyświetleń. Jest związany z Teatrem Groteska w Krakowie, gdzie można go zobaczyć w spektaklach „Pchła Szachrajka” (reż. Anna Seniuk), „Piękna i Bestia” (reż. Jerzy Jan Połoński), „Dzikie Łabędzie” (reż. Jerzy Bielunas), „Cudowna Lampa Aladyna”(reż. Włodzimierz Nurkowski), „Męczeństwo i śmierć Marata” (reż. Konrad Dworakowski) i „Dziwny przypadek psa nocną porą” (reż. Agata Biziuk-Brajczewska).

Od lat jest trenerem wokalnym i prowadzi zajęcia wokalno-aktorskie z młodzieżą i dorosłymi – współpracował ze Studiem Teatru, Muzyki i Tańca w Krakowie, Miejskim Ośrodkiem Kultury w Brzesku, Łaskim Domem Kultury, a obecnie prowadzi zespoły wokalne w Szkole Musicalowej House of Art w Krakowie. Jest też współzałożycielem Teatru Drużyna, w którym pracuje z OzN (we współpracy z Fundacją „Nie Tylko…”). Na co dzień mieszka z żoną i trzema kotami w Krakowie.

Mateusz Wiśniewski

Mateusz Wiśniewski – wokalista, absolwent bydgoskiej Akademii Muzycznej.

Przez lata działalności artystycznej dzielił scenę z wieloma polskimi muzykami, kompozytorami i aranżerami, m.in. Radosławem Labahua, Adamem Sztabą, Krzysztofem Herdzinem, Kasią Moś, Januszem Szromem, Majką Jeżowską, Kubą Badachem, Kasią Moś, Bernardem Chmielarzem, Alicją Majewską i Włodzimierzem Korczem.

Współpracował z szeregiem instytucji i orkiestr – Filharmonią Pomorską im. Ignacego Jana Paderewskiego w Bydgoszczy (Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Pomorskiej), Capellą Bydgostiensis, Toruńską Orkiestrą Symfoniczną, Zespołem Kameleon.

Brał udział w nagraniach koncertów telewizyjnych, jako członek różnego rodzaju formacji, m.in. Festiwal Zaczarowanej Piosenki Fundacji Anny Dymnej, „Chwała i zwycięstwo! Powstanie Wielkopolskie 1918-1919”, czy partii chórków do programu Twoja Twarz Brzmi Znajomo.

W swoim wykonawstwie inspiracje czerpie z wielu gatunków – od jazzu przez blues’a, po rock.